Il quadro della mia vita...

La Trasfigurazione presenta una nuova tipologia di dipinto che segnerà tutto il corso del ‘500. Inizialmente la Trasfigurazione era stata pensata in modo diverso: la prima idea era raffigurare una teofania (apparizione di Dio), influenzato da Sebastiano del Piombo sdoppia così la scena: L’atto principale viene posto nella metà superiore della tavola, dove Gesù perde la materialità e si trasforma in Divinità alla presenza di Mosè, Elia e di tre Apostoli.

Nella metà inferiore vengono dipinti i restanti Apostoli e “l’indemoniato” circondato dai parenti. Il ragazzo viene posto sotto esorcismo di fronte alla Trasfigurazione, ovvero al contatto con il Divino. Il dipinto appare nell'insieme caratterizzato da un forte dinamismo, sottolineato soprattutto dai gesti dei personaggi raffigurati. Dinamismo però che non è proprio della rappresentazione del Divino, che è infatti statico ed immobile. Questa scelta di Raffaello si trova in accordo con la tradizione artistica precedente: il divino non può essere caratterizzato dal dinamismo, perché quest'ultimo è sinonimo di imperfezione (idealismo platonico).

Quest'opera viene considerata uno dei maggiori capolavori di Raffaello, se non un vero e proprio testamento artistico. L'artista riesce a raffigurare con apparente semplicità un evento straordinario come il miracolo, e soprattutto risolve senza sforzo ogni problema di anatomia e d'espressione, in uno stato di perfezione tale da suscitare negli osservatori un senso di divinità dell'autore, inteso come rapporto divino con la materia.

Non a caso l'amico poeta Antonio Tebaldeo lo definì poco dopo, in un epitaffio poi non utilizzato, Dio dell'Arte: